在游戏行业高度商业化的当下，第一届BIG独立游戏展（BIG展）以其独特的“纯粹”气质脱颖而出，却又面临着诸多挑战与未知。这场展会就像一面镜子，映照出独立游戏开发者们的热爱、挣扎与对未来的期许。

一、BIG展：一场“用爱发电”的游戏盛会

（一）展会的诞生：从线下聚会到正式展会

深圳本地的独游社群鹏游港湾，最初只是开发者们线上交流的小圈子。发起人古月曾在中铁工作，后辞职做游戏，他发现身边做独游的人少，便和朋友建了独游群。随着群成员增多，大家做出的游戏需要展示的平台，而上海参展路途远，蹭综合漫展又找不到核心受众，于是他们决定自己搭台子。尽管没有办展经验，仅参考过去作为玩家或展商的经历，他们还是租下场地，规划了40款游戏的展位，组成了一个“草台班子”，开启了这场展会。

（二）纯粹的氛围：热爱大于赚钱

在各类展会高度商业化的当下，BIG展却有着不一样的氛围。即便现场有不少“腾讯的人”，但“班味”并不明显。志愿者中也有腾讯员工，他们与玩家交流时，大家更关注游戏本身。黑黑认为，一开始觉得BIG展商业，其实是“主办方明明是第一次办展却可以这么成熟”导致的错觉。在这里，玩家和开发者可以面对面深入交流，氛围轻松，玩家能深入体验游戏，开发者也能与玩家分享设计灵感。

二、办展的挑战：商业化与纯粹的平衡

（一）拉赞助与成本控制

办展团队在3个月内落地了一场从场地到宣发都很正式的独游展，但同时也面临着成本压力。主办5人都是兼职办展，自负盈亏。门票收入是主要来源，虽在开展前售罄，但仍“亏了一点”。展商摊位费虽收取200元，但更像是确保参展的门槛。为了控制成本，Frodo四处拉赞助，找到了Alienware赞助游戏本，飞智科技赞助手柄和奖品，小红书游戏提供流量曝光，还有显示器厂、游戏开发培训机构等提供支持，甚至现场志愿者也是社群朋友。

（二）商业化的矛盾

“商业化”与“纯粹”似乎是一对矛盾。在许多漫展独立游戏区，开发者面临高昂摊位费，难以回本，只能“被迫营业”。而在BIG展，开发者无需为高额摊位费和转化消费者发愁，可以放松地聊游戏设计和灵感。但阿瑞认为，商业化和纯粹并不冲突，主办方引入赞助覆盖大部分成本，才让主办和开发者有了共建展会的资本。Simon也分享了自己办独游展的经历，从最初“用爱发电”到后来转型为正规商业展会运作模式，以平衡门票、展位费和赞助三种收入来源。

三、展会的未来：寻找清晰的定位与商业模式

（一）游戏质量与审美疲劳

展会上的游戏也存在一些问题。Lin发现参展游戏中“肉鸽”比例高，且部分游戏设计和美术风格模仿《黑帝斯》，难以在短暂试玩中展示魅力，引起了他的审美疲劳。但也有像锤锤这样投入其中的玩家，她积极与制作人交流，收获了喜欢的奖品，并表示若下届门票价格合适会再来。

（二）展会的可持续发展

锤锤担心BIG展做大后会变得像成熟商业展一样，失去原有的纯粹。Simon认为BIG展在声量和氛围上很成功，但还需要找到更清晰的定位、资源和机缘，以实现可持续性发展。全国各地的独立游戏社群都在冒头，阿瑞期待独游社群能探索出健康的商业模式，或许用企业盈利反哺社群，或争取更系统的商业赞助及政府支持。他甚至畅想未来能诞生一个自下而上的“中国GDC”。

BIG展作为一场To B又To C的独游展，靠着“用爱发电”迈出了第一步，但要在商业化和纯粹之间找到平衡，实现可持续发展，还需要不断探索和努力。它能否在众多挑战中找到自己的道路，成为独立游戏领域的重要平台，值得我们拭目以待。